Biografía de Rata Blanca
Rata Blanca es una banda argentina de hard rock y heavy metal, que se formó en Bajo Flores, Buenos Aires, en el año 1985. Desde sus inicios, la agrupación ha sido considerada una de las más importantes e influyentes dentro del género del hard rock y heavy metal en español. A lo largo de su trayectoria, la banda ha incorporado en su música pesados riffs acompañados de estructuras melódicas y armónicas inspiradas en la música clásica, lo que le ha otorgado un carácter distintivo y reconocido.
A lo largo de los años, Rata Blanca ha experimentado varios cambios en su formación. Sin embargo, Walter Giardino, fundador y guitarrista, es el único miembro original que ha permanecido en la agrupación hasta la actualidad. La alineación actual del grupo incluye a Walter Giardino en la guitarra, Adrián Barilari en la voz, Alan Fritzler en la batería, Danilo Moschen en los teclados y Juan Pablo Massanisso en el bajo, formando un conjunto que continúa entregando música de alta calidad.
Muchas de las canciones de Rata Blanca han alcanzado un nivel de popularidad que en su momento parecía imposible para un grupo de hard rock. Entre sus temas más conocidos se encuentran "Sólo para amarte", "Volviendo a casa", "El reino olvidado", "Talismán" y "Ella".
Inicios de Rata Blanca en la Música
Rata Blanca inició su carrera en 1985, tras la salida del guitarrista Walter Giardino del grupo V8. Consciente de la crisis del heavy metal en Argentina y sin propuestas que satisfacieran sus intereses musicales, Giardino decidió grabar un demo independiente con temas propios para presentarlo en Inglaterra, ya que planeaba emigrar del país. Junto a Gustavo Rowek en la batería, Rodolfo Cava en la voz y Yulie Ruth en bajo, grabaron cuatro temas en Estudios Buenos Aires: "Chico callejero", "Gente del Sur", "Rompe el hechizo" y "La bruja blanca". Tres de estos temas serían incluidos posteriormente en su primer álbum. La grabación fue tan satisfactoria que los músicos optaron por formar una banda en Argentina.
Debido a que Yulie Ruth era el bajista oficial de Alakrán, Guillermo Sánchez fue reclutado como reemplazo a través de un amigo de la banda, Sergio Berdichevsky, quien también se unió como guitarrista rítmico. Poco después, Rodolfo Cava dejó la banda para perseguir sus propios proyectos, además fue reemplazado por Saúl Blanch, un veterano del rock duro argentino que había integrado Plus en los años 1970. Originalmente, Giardino quería un estilo más duro, pero con la incorporación de Blanch, el sonido se adaptó a su voz. Durante sus primeros dos años, la banda ensayó intensamente antes de realizar su debut en vivo el 15 de agosto de 1987 en el teatro Luz y Fuerza de Buenos Aires, ante 600 espectadores.
Su segunda presentación fue el 19 de septiembre en el Teatro Lasalle, en un concierto con lleno total y gran expectativa. Aunque algunos asistentes mencionaron el nombre de V8 en relación a Giardino, esto no generó mayores problemas. Tras este show, Saúl Blanch dejó la banda, reconociendo que, aunque tenían buenas ideas, la estructura del grupo aún no estaba consolidada y las presentaciones se realizaban a pulmón, sin ganancias, confiando en pagar más adelante. El 2 de enero de 1988, presentaron a su nuevo vocalista, Carlos Périgo, quien venía de Horcas. Périgo aportó a la banda con temas como "Días Duros", un clásico que originalmente se llamaba "Un Camino Nuevo", pero tuvo que abandonar rápidamente por problemas de salud.
La propuesta musical de Rata Blanca sorprendió a un público poco familiarizado con el heavy metal clásico, desafiando la percepción de que los metaleros carecían de cultura musical. Giardino afirmó que su banda combinaba la potencia y la rítmica del heavy metal con estructuras melódicas y armónicas inspiradas en la música clásica, citando a Paganini, Bach, Mozart y Vivaldi junto con bandas como Deep Purple, Rainbow y Judas Priest.
Pronto, recibieron una oferta de Polygram para grabar su primer disco, desarrollado en la misma sala donde habían realizado la demo inicial. Sin embargo, surgió un contratiempo: Shito Molina, su nuevo vocalista, sufrió problemas de salud una semana antes de finalizar la grabación, quedando casi sin voz. Sin cantante, la banda probó con Lowi Novello, quien solo realizó unos ensayos, pero no estaba preparado para grabar en ese momento. Entonces, recurrieron de emergencia a Saúl Blanch, quien ya conocía los temas y a los integrantes, para completar la grabación y consolidar su debut en la escena musical.
Género musical
Rata Blanca es reconocida por su potente estilo musical y su distintivo sonido que combina influencias del metal clásico, el hard rock y elementos de la música progresiva. Su género principal es el heavy metal, aunque en sus comienzos también incursionaron en el hard rock y el rock melódico, logrando un estilo caracterizado por riffs contundentes, melodías pegajosas y una técnica vocal notable.
El estilo de Rata Blanca se distingue por su sonido épico y melódico, con letras que a menudo abordan temas de fantasía, mitología, amor, lucha interna y reflexiones sobre la existencia. La banda ha sabido fusionar la crudeza del metal con la sensibilidad del rock melódico, creando canciones que son tanto potentes como emotivas. Además, su sonido incorpora arreglos orquestales y solos de guitarra elaborados, aportando una atmósfera grandilocuente y envolvente.
En cuanto a las letras, Rata Blanca suele utilizar un lenguaje poético y simbólico. Muchas de sus canciones hacen referencia a historias de fantasía, personajes mitológicos y conceptos épicos, lo que les permite crear un universo propio lleno de imaginación y misterio. Sin embargo, también abordan temas más introspectivos y emocionales, como el amor, la pasión, la lucha contra las adversidades y el destino.
Trayectoria y Legado
La historia de Rata Blanca es la de una banda que supo consolidarse como uno de los referentes más importantes del rock y heavy metal en Argentina y América Latina. Todo comenzó en octubre de 1988, cuando su primer álbum homónimo vio la luz, sorprendiendo a todos y logrando superar las expectativas iniciales. La recepción fue tan positiva que las sucesivas ediciones agotaron rápidamente, alcanzando las 20 mil copias en apenas siete meses y obteniendo el disco de oro. Este debut dejó en evidencia la calidad y el potencial de la banda, en especial por temas que rápidamente se convirtieron en clásicos, como "El sueño de la gitana", que logró captar la atención del público no metalero, además "Chico callejero", que sería uno de los himnos de los primeros años del grupo.
Gracias al liderazgo de Walter Giardino, la banda pudo culminar la grabación de su primer disco en tiempo y forma, además de presentar el material en una serie de recitales que ayudaron a posicionarlos en la escena musical. La energía y el talento que demostraban en vivo consolidaron su presencia en el panorama local, y pronto su música comenzaría a traspasar las fronteras argentinas.
A comienzos de la década del 90, Rata Blanca dio un salto cualitativo y cuantitativo con su segundo disco, logrando un éxito desmesurado que parecía inalcanzable. Pocas bandas en la historia del rock argentino lograron un fenómeno similar, y muchos reconocen que su impacto trasciende las fronteras del país. La humildad de sus integrantes y la potencia de su música demostraron que el rock argentino no tiene nada que envidiarle al de habla inglesa, consolidando a la banda como un símbolo nacional e internacional.
En 1989, la incorporación del tecladista Hugo Bistolfi aportó un nuevo color a la propuesta musical de Rata Blanca, mientras que Saúl Blanch, el vocalista original, se fue alejando paulatinamente del grupo. La búsqueda de un nuevo cantante llevó a Marcelo Michell a presentarles a Adrián Barilari, entonces en "Días de Gloria". Tras una reunión en la casa de Barilari, en la que participaron Walter Giardino y Hugo Bistolfi, el cantante no estaba convencido de abandonar su banda actual, pero la insistencia de sus amigos y las ganas de probar suerte en Rata Blanca lograron convencerlo. Tras una gira por el sur y varias presentaciones en la capital, Barilari se convirtió en la voz emblemática del grupo, formando un contraste simpático con la elevada estatura de Giardino en el escenario.
Con Barilari en la voz, lanzaron su segundo álbum, titulado "Magos, espadas y rosas", que les otorgó reconocimiento masivo y los llevó a difundirse más allá del ambiente metalero, logrando presencia en los grandes canales de televisión y llegando a un público general. El sencillo "La leyenda del hada y el mago" se convirtió en un clásico, considerado uno de los mejores temas del rock nacional. Sin embargo, fue "Mujer amante" la canción que marcó un quiebre en su trayectoria, siendo hasta hoy la más conocida de la banda y reconocida como una de las grandes obras del rock hispanoamericano, incluso destacada por la revista Rolling Stone en su lista de las 100 mejores canciones del género.
La presentación del álbum se realizó en una gran gira llamada "Por el camino del Sol". En ella, la banda logró un hito: tocar en el estadio Obras Sanitarias ante casi siete mil personas en su primera función, igualando a Soda Stereo en esa capacidad. Posteriormente, realizaron más de 120 shows en todo el país, incluyendo un concierto en Obras como teloneros de Ian Gillan, reconocido cantante de Deep Purple y Black Sabbath. La prensa y las revistas especializadas les dedicaron tapas, y en una encuesta de Metal, lograron el primer puesto como banda del año, con Walter Giardino reconocido como mejor guitarrista, además su álbum como el mejor del año. Temas como "La leyenda del hada y el mago" y "Mujer amante" fueron destacados como los mejores en su género.
En septiembre, participaron en el Chateau Rock en Córdoba, cerrando la gira del interior del país ante casi 10 mil espectadores. La banda se preparaba para grabar su tercer álbum, "Guerrero del arcoíris", que sería doble platino antes de su salida a la venta, en homenaje al barco Greenpeace. El disco fue lanzado por PolyGram y contenía temas que rápidamente se convirtieron en clásicos, especialmente la title track, que aún hoy es infaltable en sus recitales. En 1991, alcanzaron su pico de popularidad: vendieron más de 200 mil copias en total y lograron un éxito sin precedentes en Argentina con la presentación en Vélez Sársfield ante más de 40 mil personas. Esta gira marcó un hito, rompiendo récords y consolidando su posición internacional.
Luego de recorrer varias provincias argentinas, la banda retornó a Buenos Aires y finalizó la gira en el Teatro Ópera, acompañados por la Orquesta de Cámara Solistas Bach, en un evento que reunió a casi 20 mil espectadores. De esas actuaciones surgió su disco en vivo "En Vivo en Buenos Aires", grabado en 1992, que quedó pendiente de lanzamiento por cuestiones contractuales. Sin embargo, esa misma temporada desataron polémicas por su decisión de tocar en escenarios no tradicionales del Gran Buenos Aires, lo que generó críticas y malentendidos en algunos sectores del metal. Giardino defendió la decisión argumentando que buscaban acercarse a la gente humilde y que la intención nunca fue hacer música tropical o cumbia, sino simplemente tocar para todos.
En 1993, la banda emprendió su primera gira internacional, "Tiempo de Arco Iris", visitando Iberoamérica, España, Portugal y Alemania, dejando registros en el DVD "Gira por Europa". Durante esa temporada, grabaron en España "El libro oculto", un EP más duro en música y letras que marcó un alejamiento de Adrián Barilari, quien no compartía el estilo del álbum. A pesar de la tensión, con el tiempo Barilari reconoció que ese disco terminó siendo uno de sus favoritos. La salida definitiva del cantante fue en medio de la gira europea, motivada por problemas familiares, pero continuaron con la grabación y la gira hasta completar el ciclo.
Ya en Buenos Aires, Hugo Bistolfi dejó la banda y fue reemplazado por Javier Retamozo. Barilari, en tanto, se despidió en un concierto en Obras y formó su propia banda, "Alianza", con Hugo Bistolfi. La banda, sin su vocalista emblemático, perdió algo de popularidad en Argentina, pero mantuvo su prestigio en el exterior. En 1994, lanzaron "Entre el cielo y el infierno", un disco que mostraba un sonido más duro y que fue bien recibido por el público metalero. En ese período, lograron girar por México, Estados Unidos y España, y en 1995 participaron en el "Monsters of Rock" en San Pablo, Brasil, ante más de 100 mil personas, consolidando su presencia internacional.
En 1996, la banda siguió activa, participando en festivales como el "Metal Rock Festival I" y abriendo para bandas de renombre internacional, incluyendo su actuación en River frente a un público que vio debutar a Gabriel Marián como nuevo vocalista tras la salida de Giardino. Ese mismo año, editaron "En Vivo en Buenos Aires", un álbum grabado en 1992 que cerró su contrato con PolyGram. La crisis interna y cambios en la formación continuaron y, en 1997, con un casting de más de 100 postulantes, eligieron a Gabriel Marián para grabar "Rata Blanca VII". Sin embargo, las influencias modernas y el poco apoyo publicitario frustraron las expectativas, además el disco no tuvo el éxito esperado. La inexperiencia del joven vocalista, sumada a problemas internos, llevaron al anuncio del fin de la banda en 1998, con Giardino disolviendo el grupo y lanzando su proyecto solista "Walter Giardino Temple".
A comienzos del siglo XXI, Giardino anunció el regreso de Rata Blanca con shows en Buenos Aires y Rosario, en los que participaron exintegrantes y nuevos músicos. La respuesta del público fue masiva, además en 2001 lanzaron "Grandes Canciones", un disco recopilatorio que incluyó versiones en vivo y logró disco de oro. Ese mismo año, la banda realizó más de 150 conciertos en varios países y fue reconocida por su trayectoria y popularidad, destacándose en festivales y en presentaciones en Argentina y el exterior.
En 2002, lanzaron "El camino del fuego", un álbum que mostró un sonido más hard rock, con influencias de bandas como Deep Purple. La banda continuó girando internacionalmente, además en 2005 apareció "La llave de la puerta secreta", con temas que lograron gran aceptación y ventas de disco de platino. En 2008, editaron "El reino olvidado", que alcanzó rápidamente el disco de oro, y los llevó a recorrer Sudamérica y Norteamérica en su gira de presentación.
El éxito continuó en los años siguientes, con conciertos en estadios y eventos con orquesta, y en 2009, presentaron en Luna Park un concierto que quedó en la memoria de sus seguidores. La banda no solo mantuvo su vigencia sino que también lanzó en 2010 "The Forgotten Kingdom", un álbum en inglés con colaboraciones internacionales, y en ese mismo año, se produjo la salida de Hugo Bistolfi, reemplazado por Danilo Moschen. La banda siguió acumulando giras, lanzamientos y celebraciones por sus décadas de historia, consolidándose como uno de los pilares del rock y heavy metal en Argentina y América Latina.
En los años recientes, la agrupación continuó con su actividad, realizando giras por toda Argentina, Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, incluyendo hitos como su participación en el "Quilmes Rock" después de 17 años, además celebrando su 30º aniversario con conciertos especiales en el Luna Park y en distintas ciudades del mundo. La pandemia de COVID-19 en 2020 obligó a suspender muchas actividades, pero en 2021 y 2022, retomaron los escenarios con presentaciones masivas y giras internacionales que abarcaron múltiples países.
A medida que avanzan los años, Rata Blanca ha ido renovando su formación, incorporando nuevos miembros y preparando nuevos proyectos discográficos. Para 2024, se espera la salida de su decimosexto álbum, con una formación en la que destacan figuras como Walter Giardino, Adrián Barilari, y nuevos integrantes en bajo y batería. A pesar de los cambios y desafíos, la banda continúa siendo un símbolo vivo del rock argentino, con una trayectoria que supera los 35 años y que sigue dejando huella en cada escenario que pisa.
Rata Blanca, con su potente combinación de rock y metal, ha dejado una huella imborrable en la historia del rock en habla hispana. Su música, caracterizada por melodías pegajosas, letras emotivas y un sonido distintivo, ha inspirado a generaciones de fans y músicos. La banda representa una fusión única de talento, pasión y creatividad, consolidándose como uno de los referentes más importantes del género en Argentina y América Latina.