¿Quién es Joan Manuel Serrat?

Biografía de Joan Manuel Serrat

Joan Manuel Serrat, cuyo nombre completo es Joan Manuel Serrat Teresa, es un destacado artista español multifacético. Su carrera abarca la música, la composición, la actuación, la escritura, la poesía y la interpretación con la guitarra. Nació en Barcelona, España, el 27 de diciembre de 1943. A lo largo de su carrera, ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio, que le fue otorgada en honor a su brillante carrera y a su significativa contribución a la cultura y al arte de España.

Desde sus inicios se convirtió en uno de los pioneros de la llamada Nova Cançó catalana, un movimiento que revitalizó la música en catalán y promovió la identidad cultural de Cataluña. Además, es conocido por sus sobrenombres como El noi del Poble-sec, en referencia a su barrio natal, y el Nano, apodo que refleja su cercanía y sencillez con el público.

A lo largo de su carrera, Joan Manuel Serrat ha sido galardonado con numerosos honores académicos, incluyendo varios doctorados honoris causa en reconocimiento a su impacto en la música y la literatura españolas. Entre los premios más destacados se encuentra el Grammy Latino Persona del Año en 2014, un reconocimiento a su trayectoria y legado en el ámbito musical internacional.

Entre sus canciones más conocidas se encuentran temas emblemáticos como "Cantares", "La saeta", "Lucía", "Vagabundear", "La puerta de Alcalá" y "Penélope". Estas composiciones reflejan su sensibilidad artística y su capacidad para fusionar la poesía con la música, convirtiéndose en clásicos que perduran en la memoria de varias generaciones.

Niñez, Juventud y Vida Familiar

Joan Manuel Serrat nació y creció en el barrio del Pueblo Seco, una comunidad que formó parte de su entorno en la ciudad. Desde pequeño, tuvo una infancia marcada por el ambiente de las calles de su barrio, donde pudo experimentar la vida cotidiana de su comunidad. Esta etapa de su vida dejó una huella profunda en él, tanto que muchas de sus canciones reflejan las historias, tradiciones y sentimientos que vivió en esos años tempranos en Cataluña.

Su vida temprana estuvo influenciada por su entorno familiar. Su padre, José Serrat, era un activo anarquista español vinculado a la CNT, lo que seguramente influyó en sus ideas y sensibilidad social. Por otro lado, su madre, Ángeles Teresa, se dedicaba a cuidar del hogar y era originaria de Belchite, en Zaragoza. La combinación de estas raíces familiares y el ambiente obrero en el que creció proporcionaron a Serrat una visión del mundo que más tarde se reflejaría en su obra artística y en su forma de entender la vida.

A la edad de doce años, Serrat ingresó como alumno interno en la Universidad Laboral de Tarragona, donde cursó el Bachillerato Laboral Superior en la especialidad de "Industrial Minera". Allí, obtuvo su título como tornero fresador, una formación técnica que marcaría una etapa de su vida diferente a la artística. Desde los trece años, comenzó a pasar sus veranos en Viana, una localidad en Navarra, donde estableció fuertes lazos de amistad y se vinculó profundamente con la comunidad local. La relación con Viana fue tan significativa que, posteriormente, tendría una casa en la zona, unos jardines a su nombre y participó en eventos locales, como el lanzamiento del chupinazo en las fiestas de 2001, consolidando así sus raíces y su vínculo con ese lugar.

Inicios de Joan Manuel Serrat en la Música

Joan Manuel Serrat inició su carrera musical en el año 1965, momento en el que comenzó a dar sus primeros pasos en el mundo de la música. Antes de dedicarse por completo a la interpretación, realizó estudios de perito industrial y, paralelamente, practicaba la guitarra como aficionado, desarrollando así su pasión por la música y el arte.

En ese mismo año, Serrat se graduó como perito agrícola en el ámbito de la agronomía. Mientras cursaba sus estudios, tuvo la oportunidad de presentarse en el programa Radioscope, conducido por Salvador Escamilla en Radio Barcelona. En esa emisora, interpretó sus primeras canciones frente a un público, lo que marcó el inicio de su carrera artística. Fue Escamilla quien le brindó la primera oportunidad para actuar en público, y poco tiempo después, Serrat recibió una oferta para firmar un contrato discográfico y grabar su primer álbum. Su debut en los escenarios se llevó a cabo en el teatro L'Avenç de Esplugas de Llobregat, España.

Género musical

Joan Manuel Serrat se destaca principalmente en el género de la música folk, la canción de autor y el pop melódico. Su estilo combina letras poéticas, profundas y comprometidas, con melodías sencillas y emotivas que suelen acompañar su voz cálida y expresiva.

Sus letras abordan temas variados como el amor, la vida, la historia, la política, la cultura y la naturaleza, muchas veces con un enfoque reflexivo y cargado de sensibilidad. Serrat es conocido por su capacidad para fusionar la poesía con la música, adaptando textos de poetas como Antonio Machado, Miguel Hernández y otros, creando canciones que se han convertido en clásicos de la música en español y catalán.

Trayectoria y Legado

La carrera de Joan Manuel Serrat es una historia llena de pasión, compromiso y evolución artística que abarca más de cinco décadas. Nacido en 1943 en Barcelona, Serrat inició su carrera musical en la década de 1960, un período en el que la música popular catalana y española vivía momentos de gran intensidad y transformación. Su primera grabación fue en 1965, un EP titulado "Una guitarra", que contenía cuatro temas: "Una guitarra", "Ella em deixa", "La mort de l'avi" y "El mocador". Este trabajo marcó el comienzo de su incursión en el mundo de la música grabada y sirvió como puerta de entrada a un público cada vez más amplio.

Al año siguiente, en 1966, lanzó su segundo EP, "Ara que tinc vint anys", con canciones como "Ara que tinc vint anys", "Quan arriba el fred", "El drapaire" y "Sota un cirerer florit". Durante estos primeros años, Serrat mostraba una clara identidad musical basada en la tradición catalana, pero también comenzaba a explorar nuevos caminos en su expresión artística. La sensibilidad y el compromiso social estaban presentes en sus letras desde sus inicios, lo que le permitió conectar rápidamente con un público joven que buscaba una voz que reflejara sus inquietudes.

Un hito decisivo en su carrera fue su colaboración con el músico Francesc Burrull, con quien empezó a trabajar desde 1967. Burrull realizó los arreglos del EP "Cançó de matinada", donde además de la canción homónima, incluyó temas como "Me'n vaig a peu", "Paraules d'amor" y "Les sabates". La colaboración con Burrull fue fundamental para perfeccionar su sonido y consolidar su estilo. En 1972, Burrull volvió a colaborar con Serrat en el álbum "Miguel Hernández", uno de los trabajos más emblemáticos del cantautor español. En este proyecto, Burrull asumió el papel de director musical y pianista, contribuyendo a la profundidad y calidad de la producción. La relación entre ambos artistas duró hasta 1974, cuando Serrat empezó a trabajar con Ricard Miralles, marcando un nuevo capítulo en su evolución musical.

A finales de los años 60, Serrat empezó a grabar en español, expandiendo su alcance y permitiendo que su música llegara a públicos más diversos. En 1968, publicó sencillos que luego formarían parte del LP "La paloma", lanzado en 1969. Paralelamente, seguía componiendo en catalán, y en 1969 se editó el LP "Com ho fa el vent", una recopilación de canciones en su lengua materna. Esta dualidad artística reflejaba su compromiso con ambas culturas y lenguas, aunque pronto sería objeto de controversia.

El cambio en la carrera de Serrat se vio acompañado por la aparición en medios de comunicación y en la cultura popular. A finales de los sesenta, empezó a aparecer en portadas de revistas y en películas como "Palabras de amor" (1968), dirigida por Antoni Ribas; "La larga agonía de los peces fuera del agua" (1969), de Francisco Rovira Beleta; y "Mi profesora particular" (1972), dirigida por Jaime Camino con guion de Juan Marsé y Jaime Gil de Biedma. Sin embargo, su decisión de cantar en español en cierta etapa generó rechazo en algunos sectores catalanistas, quienes lo consideraban un "traidor de la causa". Serrat defendió siempre su postura, argumentando que el castellano también era su lengua materna, ya que su madre era aragonesa.

En 1968, se anunció que Serrat sería el representante de España en el Festival de Eurovisión. La canción seleccionada inicialmente fue "El titiritero", escrita por él mismo, pero finalmente se optó por "La, la, la", una canción de Manuel de la Calva y Ramón Arcusa del Dúo Dinámico, que aunque no fue compuesta por Serrat, reflejaba en su letra y temática la sensibilidad del cantautor. Sin embargo, Serrat se enfrentó a presiones de sectores catalanistas y de su propia discográfica, Edigsa, que retrasó el lanzamiento de su segundo disco, "Cançons tradicionals", en protesta por su participación en un festival que consideraban incompatible con su postura política.

El 8 de marzo de 1968, se emitió en Televisión Española un programa especial titulado "Así es... Así canta... Así compone... Joan Manuel Serrat". En él, Serrat interpretó en catalán temas como "Cançó de matinada", "Paraules d'amor", "Me'n vaig a peu" y "Ara que tinc vint anys", además de en español "El titiritero", "Mis gaviotas" y "Poema de amor". La controversia por su participación en Eurovisión llevó a que, en 1969, Serrat anunciara que no cantaría en el festival si no podía hacerlo en catalán. La versión más difundida relata que Serrat decidió no participar en protesta por no poder interpretar toda la canción en su lengua, aunque otros sugieren que fue una estrategia publicitaria para recuperar su base de seguidores catalanistas. Finalmente, Massiel ganó ese año con "La, la, la", donde Serrat quedó fuera del festival.

El año 1969 fue especialmente importante para Serrat, ya que participó en el IV Festival Internacional da Canção Popular de Río de Janeiro con la canción "Penélope", en colaboración con Augusto Algueró. La canción obtuvo premios en letra, música e interpretación, impulsándolo a realizar su primera gira por Hispanoamérica, en países como Argentina, Uruguay y Chile. En Chile, debutó en el Teatro Municipal de Santiago en un concierto transmitido en vivo por la televisión local. Ese mismo año, nació su primer hijo, Manuel, con Mercè Domènech, consolidando su vida personal y profesional. También publicó "Dedicado a Antonio Machado, poeta", un disco que alcanzó gran éxito pese a las restricciones oficiales que impedían promover su música en radio.

En 1970, Serrat participó en el Festival de Viña del Mar y fue protagonista del programa "Sábados Circulares", que aumentó su popularidad en toda Latinoamérica. Ese mismo año, editó "Mi niñez", un álbum que contenía canciones censuradas por el régimen franquista, como "Fiesta" y "Muchacha típica", las cuales se distribuyeron en versiones diferentes en Hispanoamérica y en España. En 1974, publicó "Edurne" y "Serrat/4", álbum en el que se censuró la canción "Conillet de vellut" por su contenido explícito. Durante esa época, Serrat participó en el encierro en el Monasterio de Montserrat en protesta contra la pena de muerte y el proceso de Burgos, que se convirtió en un símbolo de resistencia contra la represión franquista. Se dice que en ese período compuso "Mediterráneo", aunque él mismo aclaró que fue creado entre agosto y noviembre de 1970, en diferentes lugares de Cataluña, y no en el encierro.

El álbum "Mediterráneo", publicado en 1971, es considerado uno de sus discos más emblemáticos. La canción "Aquellas pequeñas cosas" refleja una profunda introspección y sensibilidad, y el disco permaneció casi un año en los primeros puestos de ventas en España, a pesar de la censura. Serrat participó en el Festival de Viña del Mar por segunda vez, esta vez en apoyo al gobierno de Salvador Allende. En 1972, homenajeó a Miguel Hernández en un disco dedicado a su figura, reafirmando su compromiso con la poesía y la cultura española.

Durante los años 70, Serrat continuó enfrentando la censura y la represión. En 1973, publicó "Per al meu amic", considerado uno de sus trabajos más logrados en catalán. Ese mismo año, pudo finalmente participar en un programa en Televisión Española, "A su aire", donde interpretó canciones en catalán y en español, marcando un paso importante en su recuperación pública tras años de restricciones. Sin embargo, su postura crítica hacia el régimen franquista le costó detenciones y multas, como la ocurrida en Pamplona en 1973, cuando fue multado por recordar la huelga en Motor Ibérica.

En 1975, la ejecución de cinco militantes del FRAP y ETA en España generó rechazo internacional y protestas mundiales. Serrat, en ese momento en México, condenó públicamente las ejecuciones y se solidarizó con las víctimas, lo que le obligó a exiliarse durante un año para evitar represalias del régimen. Desde el extranjero, apoyó movimientos de resistencia y continuó creando música en un contexto de clandestinidad. Durante ese período, no pudo viajar con frecuencia a Hispanoamérica debido a las dictaduras que gobernaban en países como Chile y Argentina.

Ya en la segunda mitad de los años 70, Serrat lanzó "Res no és mesquí" (Nada es mezquino) en 1977, un homenaje a Joan Salvat-Papasseit, en un momento de transición política en España. La obra fue realizada con arreglos de Josep Maria Bardagí y mostró su compromiso con la cultura catalana en un contexto de incertidumbre post-Franco. En 1978, contrajo matrimonio con Candela Tiffón y nació su primera hija, María. Ese mismo año, grabó el álbum «1978» en Madrid, en los Estudios Sonoland, en un momento en que España comenzaba a abrirse políticamente tras la aprobación de la ley de amnistía. Serrat participó activamente en campañas políticas a favor del PSOE, consolidando su compromiso social.

Los años 80 supusieron una etapa de consolidación y reconocimiento. En 1980, lanzó "Tal com raja". En 1981, "En tránsito", que le permitieron mantenerse en las listas de éxitos y renovar su estilo. En ese período, sufrió la pérdida de su padre, Josep Serrat, un golpe personal que influyó en su obra. Su regreso a la televisión en 1981 con el especial "Música, maestro" le permitió conectar con nuevas generaciones y reafirmar su figura pública.

A lo largo de la década, Serrat continuó publicando discos como "Cada loco con su tema" (1983), que fue galardonado con el Premio Nacional para Empresas Fonográficas; y "El sur también existe" (1985), que musicalizó poemas de Mario Benedetti. En 1987, "Bienaventurados" fue una crítica a las instituciones religiosas y las dictaduras aún vigentes, reafirmando su postura comprometida. En 1989, lanzó "Material sensible", su último trabajo en catalán en esa época.

El nuevo siglo trajo consigo una serie de proyectos que consolidaron su legado. En 2000, editó "Canciones", un homenaje a la canción hispanoamericana, y en 2002, "Versos en la boca", donde interpretó poemas de autores como Eduardo Galeano y Luis García Montero. En 2003, lanzó "Serrat sinfónico", grabado con la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Cataluña. En 2004, participó en "Neruda en el corazón", un concierto dedicado a Pablo Neruda. A pesar de rumores sobre su salud, en 2004 ya enfrentaba un carcinoma en la vejiga, que mantuvo en secreto y que combatió con éxito.

En 2005, inició una gira llamada "Serrat 100x100", que recorrió España y América, y en 2006, fue galardonado con múltiples reconocimientos, incluyendo la Medalla de Oro del Ayuntamiento de Barcelona y el título de Doctor Honoris Causa por la Universidad Complutense de Madrid. Ese mismo año, lanzó "Mô", su primera producción en catalán en 17 años, además realizó una extensa gira por Cataluña, Baleares, Valencia y Madrid.

En los años siguientes, Serrat continuó con giras de homenaje, celebraciones por sus 50 años de carrera y colaboraciones con destacados artistas. En 2012, presentó "La orquesta del Titanic". En 2014, "Antología desordenada" para conmemorar medio siglo de música. En 2018, celebró el 50 aniversario del disco "Mediterráneo" con una gira especial, y en 2021, anunció su retirada definitiva del escenario, programando su última gira de despedida, "El vicio de cantar", para 2022.

Su último concierto tuvo lugar en diciembre de 2022 en el Palau Sant Jordi de Barcelona, donde cerró su carrera interpretando "Una guitarra", la canción con la que había comenzado más de 55 años atrás. En reconocimiento a su legado, en 2023 fue nombrado hijo adoptivo de Orihuela, en un acto que celebró su contribución a la cultura y la música en el ámbito iberoamericano y español. La historia de Serrat continúa siendo un ejemplo de compromiso, sensibilidad y pasión por la música y la cultura.

Joan Manuel Serrat se consolidó como uno de los pioneros de lo que se conoció como la Nova Cançó catalana. Además, fue miembro del grupo Els Setze Jutges, ingresando como el decimotercero de los dieciséis integrantes. Este colectivo de cantantes en lengua catalana tomó influencia de la chanson francesa, especialmente de artistas como Jacques Brel, Georges Brassens y Léo Ferré. La agrupación defendió con fervor la lengua catalana durante los años de la dictadura franquista, estableciéndose como una voz importante en la cultura y la resistencia del país.