Biografía de OneChot
Onechot, cuyo nombre verdadero es
Juan
David Chacón, es un cantante, compositor y músico de
reggae venezolano. En sus inicios formó agrupaciones como Negus
Nagast y
Papashanty
Saund System. Su proyecto musical mezcla el reggae e incorpora
sonidos de hip hop, beat, rap y pop; creando un estilo propio que
le valió la aceptación del público y la crítica.
Editó su primer álbum bajo el nombre de
"1st Shot" en
2007, alcanzando un gran reconocimiento a través de la misma, el
cual se reafirmó con la publicación de
"Ruff" en 2010.
Entre sus trabajos y sencillos más impactantes figuran
composiciones como
"Rotten Town",
"Eternamente",
"No me voy de aquí" y
"Canción bonita", piezas
que no solo marcaron hitos de sintonía en la radio y la televisión
nacional, sino que lo posicionaron como una voz valiente e
imprescindible de la cultura popular venezolana.
Niñez, Juventud y Vida Familiar
Onechot creció en Caracas, Venezuela, en el seno de una familia de
alto contenido intelectual, humanista y literario. Su madre, Luna
Benítez, es una destacada editora e investigadora cultural,
mientras que su padre, Alfredo Chacón, es un reconocido poeta,
ensayista y crítico literario venezolano. Este entorno le otorgó
desde temprana edad un profundo amor por el lenguaje, la lectura y
la sensibilidad social.
Descubrió su vocación musical mientras cursaba el quinto grado de
educación primaria, aunque su debut tras el micrófono ocurrió
durante el tercer año de bachillerato: ante la ausencia inesperada
del vocalista principal de su primera banda en pleno concierto,
decidió asumir la voz líder de forma improvisada, descubriendo su
talento natural para el ritmo y la improvisación.
Onechot estudió Comunicación Social en la Universidad Central de
Venezuela (UCV). En 1996, realizó su primer viaje a Jamaica, evento
que transformó su visión artística al sumergirse en la cultura
rastafari y la escena local del reggae. Fue en la isla donde surgió
su nombre artístico: al intentar pronunciar su apodo coloquial
("Juancho"), los nativos jamaicanos decían de manera natural
"OneChot", seudónimo que adoptó definitivamente para el resto de su
vida artística.
Inicios de OneChot en la Música
En 1998, OneChot cofundó la mítica agrupación de reggae roots Negus
Nagast, en la cual se destacó como compositor principal de sus
letras. Posteriormente, a comienzos de la década de 2000, integró
el emblemático colectivo Papashanty Sound System, banda icónica del
underground caraqueño donde compartió micrófonos e ideas con
artistas como Bosta's y Paparazzi.
Durante cinco años, Papashanty Sound System revolucionó la escena
musical venezolana y latinoamericana gracias a su enérgica mezcla
de reggae, hip-hop y dancehall en vivo (plasmada en discos de culto
como
"Ashanty" en 2005). La proyección internacional
alcanzada con esta agrupación le brindó las bases operativas y la
madurez compositiva necesarias para dar el paso hacia su carrera en
solitario.
Género musical
El estilo de OneChot trasciende las etiquetas convencionales del
reggae al fusionar bases rítmicas jamaiquinas tradicionales, dub y
raggamuffin con la velocidad del hip-hop, la métrica del rap
consciente y la riqueza melódica de la percusión afrocaribeña, los
instrumentos acústicos y el pop. Esta equilibrada combinación le
permite transitar con naturalidad entre la crónica urbana, la
protesta sociopolítica y la defensa ecológica, alternándolas con
pasajes de profunda sensibilidad dedicados al amor, la fe y la
superación personal.
Trayectoria y Legado
OneChot es una figura considerada uno de los pilares más sólidos de
la renovación de la música urbana y el reggae en Venezuela. Es un
artista versátil y completo, cuyos hitos han destacado no solo como
cantante y compositor, sino también como cronista de la realidad
social a través de sus letras y promotor de la cultura de paz.
En 2010, bajo el sello El Flying Monkey, editó su segundo álbum de
estudio,
"Ruff", un proyecto que contó con la colaboración
de reconocidos artistas como
Fidel
Nadal, Blanquito Man (
King
Changó) y
Rekeson. De esta
producción se desprendió el polémico sencillo y videoclip
"Rotten Town", una cruda radiografía sobre la violencia en
Caracas, Venezuela, que generó un impacto histórico en la opinión
pública y en las redes digitales.
En 2012, tras ser víctima de un atentado del hampa común que lo
dejó en coma inducido y al borde de la muerte, protagonizó una
milagrosa recuperación que conmovió a su país. En 2013, regresó al
mercado discográfico con
"Natural", un álbum que marcó un
giro hacia un sonido más introspectivo, romántico y esperanzador,
del cual se desprendieron éxitos como
"Eternamente",
"Canción bonita" y el emotivo himno de arraigo
"No me
voy de aquí".
En 2016, incursionó en el ámbito teatral componiendo los temas de
la obra
"Postales de Caracas". Posteriormente, en 2019,
reafirmó su compromiso con las raíces del género al lanzar su
cuarto trabajo de estudio,
"Social Sound", enfocado en la
resistencia comunitaria y la sanación.
En 2020, en respuesta a los desafíos del confinamiento global,
enfocó su producción en el ámbito digital, adaptando su catálogo a
plataformas de transmisión y lanzando versiones acústicas de sus
temas más emblemáticos para llevar un mensaje de acompañamiento a
su audiencia. En 2021, retomó las sesiones de estudio para explorar
nuevas sonoridades, publicando el sencillo
"Encanto", una
propuesta que combinó su tradicional base de reggae con ritmos
afrocaribeños e influencias del afrobeat.
Para 2022, conmemoró una década de su recuperación de vida tras el
incidente de 2012, celebrándolo con la serie de conciertos Dosis de
Fe y la publicación de
"Ganja Sound", reencontrando a sus
seguidores con las raíces puras del dancehall y la cultura
rastafari. En 2023, amplió su rango de acción artística al
participar activamente en talleres y conversatorios comunitarios
enfocado en la prevención de la violencia y la promoción de la
cultura de paz en sectores vulnerables. En 2024, regresó a los
circuitos de festivales de reggae y música alternativa en
Latinoamérica, colaborando en proyectos colectivos junto a la nueva
generación de productores urbanos.
En 2025, presentó en plataformas digitales la serie de grabaciones
en vivo OneChot And Friends, registrando colaboraciones en directo
con destacados músicos nacionales e internacionales en un formato
orgánico. Llegado 2026, el artista continúa plenamente activo en la
creación musical y las presentaciones en directo, consolidando la
preparación de su próximo trabajo discográfico mientras sostiene su
agenda en tarima, demostrando que su evolución musical se mantiene
plenamente viva y fiel al propósito social que definió su
juventud.
Vida Personal
Tras el grave suceso de 2012 y su posterior proceso de
rehabilitación motora y neurológica, OneChot con respecto a su vida
personal tomó un rumbo volcado al agradecimiento, la salud
integral, el activismo pacifista y la defensa de la naturaleza.
Esta filosofía de vida transformó su perspectiva artística,
alejándolo del reclamo visceral para abrazar la fe y el
optimismo.
OneChot se convirtió en un cronista imprescindible de la identidad
urbana venezolana, transformando las vivencias de la calle, las
heridas del país y la esperanza en un cancionero lleno de luz. Al
mantenerse fiel a su libertad creativa, no solo construyó una
carrera monumental, sino un espejo emocional para generaciones que
encuentran en sus versos un refugio, consolidando su nombre como un
sinónimo de garra, fe y reggae en nuestro idioma.